mardi 15 février 2011

Bill Evans - From Left To Right (1970)

Les années 1970 l'éléctricté a tombé amoureuse du jazz et les horizons de l'expérimentation se sont élargis. From Left To Right est une parmi les plus belles productions des années 1970,  Bill Evans est parmi les premiers pianistes à jouer le piano éléctrique même avant Ray Charles dans What I'd Say et Herbie Honcock, pionneer de la "fusion music" . L'inventeur du piano , Harold Rhodes, témoigne : " La justification ultime pour une vie d'effort consacré à l'élaboration d'un nouvel instrument de musique est le plaisir de l'entendre répondre à l'habilité et la sensibilitée du toucher d'un artiste comme Bill Evans. J'ai connu ce frisson dans cet album. Bill Evans est certainement le musicien des musiciens, le pianiste des pianistes."

Tracklist : 
 1. What Are You Doing The Rest Of Your Life?  4:09
 2. I Am All Smiles  5:47
 3. Why Did I Choose You?  5:09
 4. Soiree  3:29
 5. The Dolphin - Before  3:10
 6. The Dolphin - After  3:12
 7. Lullaby For Helene   2:56
 8. Like Someone In Love   5:43
 9. Children Play's Song   4:21
10. What Are You Doing The Rest Of Yor Life? (Quartet)   4:50
11. Why Did I Choose You? (Quartet)   4:21
12. Soiree (Alternate Take)  3:31
13. Lullaby For Helene (Quartet)   2:40



 



dimanche 13 février 2011

Cordas Do Sol - Lume D Lenha (2010)


Cordas do Sol est devenu, ces dernières années, le groupe phare de l'île de Sant'Anton, la plus montagneuse des îles de l'archipel du Cap-Vert, célèbre pour sa production de cannes à sucre et de rhum. Située à quelques encablures du port de Mindelo, Sant'Anton est considérée comme le grenier et le jardin de São Vicente, l'île qui lui fait face, pratiquement dépourvue de réserves d'eau potable.

Sant'Anton est très réputée pour sa musique, et notamment pour ses rythmes de mazurka, de contredanse, probablement apportés jadis par des marins français, comme pour ses nombreuses traditions liées au monde agraire. Mais c'est aussi, depuis la création par les Anglais d'un port sur l'île de São Vicente à la fin du XIXème siècle, un réservoir inépuisable de musiciens qui ont pris l'habitude de traverser le Mar de Canal (le bras de mer qui sépare les deux îles) pour venir jouer dans les tavernes de Mindelo pour distraire les marins de passage.

Cordas do Sol existe depuis 1994. Au départ, il s'agit simplement d'une réunion informelle d'amis qui se rencontrent pendant leurs temps libres pour parler de la vie et jouer des sérénades les soirs de lune. Mais bientôt, il s'agit de développer un vrai projet musical pour mettre en valeur tout ce qui exalte l'histoire de Sant'Anton à travers la musique. Les musiciens cherchent auprès des anciens, dans les villages et dans les campagnes reculées les sonorités, les façons de jouer souvent tombées en désuétude, s'imprègnent de la grande richesse mélodique héritée des genres musicaux traditionnels de l'île comme la mazurka, la cola-sanjom, la coladera, la morna, en les réadaptant aux instruments contemporains. Ils collectent la tradition orale, les coutumes, les anecdotes qui mettent en scène les choses vécues autrefois à la campagne, ressuscitent des personnages haut en couleur avec leurs règles sociales des années passées.

Enfin, le groupe s'attache à explorer une autre piste: la mise en valeur de l'accent particulier de l'île, en l'utilisant dans leurs compositions. Ils contribuent ainsi à fixer cette expression créole particulière, tout en renforçant leur projet. Il faut savoir que le créole de Sant'Anton est souvent considéré comme une langue pesante, que sa diction, sa prononciation et ses expressions ont longtemps été un sujet de moqueries et de plaisanteries de la part des habitants des autres îles (même si cela est un peu moins vrai aujourd'hui).

Au fil des années Cordas do Sol a su développer son propre style. En réussissant la fusion de leur héritage poétique et harmonique, en mélangeant les thèmes et les genres, ils ont trouvé un langage qui touche tous ceux qui les écoutent. Cet engouement est particulièrement visible lors des concerts que le groupe donne au Cap-Vert mais surtout dans la diaspora à travers le monde, où un public à chaque fois plus important vient les retrouver pour une sorte de communion festive. [...] 

Lume d'Lenha (feu de bois) ravive le souvenir des veillées, dans la clairière autour d'un bon feu de bois, lorsque la communauté se réunissait à la nuit tombée pour chanter les joies et les peines, donner les nouvelles apportées par un visiteur de passage, se remémorer le souvenir des anciens disparus. Il faut s’imaginer, au-delà du magnifique littoral de l’île, les montagnes hautes et majestueuses, entaillées de rivières profondes, les vallées verdoyantes à la végétation souvent exubérante, isolées à plusieurs heures de marche da la côte ; une nature généreuse, même s’il faut beaucoup suer pour qu’elle donne, et une population accueillante et fière. C’est tout cela Lume d'Lenha.


Tracklist : 

 1. Lume D'Ienha   3:14
 2 .Sorron Rensode   3:2
 3. Mnine D'rua Ma Mim   4:45
 4. Krede n'mster     3:32
 5. Sete    4:37
 6. Manhe Joana    3:25
 7. Zeka Bronke     3:09
 8. Ka Bo Da Ka Bo Fma   4:36
 9. Rebas   5:07
10. Formula Tutal  3:18
11. Flor de Paul   4:28
12. Kala Kala   4:27
13. Rebas (instrumental)   5:04


John Lee Hooker - Sittin' Here Thinkin' (Recorded 1951)


Chaque chanson que je chante relate un évènement de ma vie ou de la vie de quelqu'un d'autre dans le monde. Si ça ne me touche pas ça touche quelqu'un d'autre quelque part. Chacun ou chaque race a vécu ses chagrins et ses tribulations au court de son existence.
                                                                                John Lee Hooker

 Tracklist :
 1. I Brought You A Brand Naw Home  3:28
 2. I Believe I'l Loose My Mind   3:47
 3. Teasin' Me   3:35
 4. My Cryin' Days Are Over   3:21
 5. Sittin' Here Thinkin'   3:22
 6. Mean Mistreatin'   4:10
 7. How Long?   3:20
 8. How Many More Years?   3:33
 9. C.C. Rider   3:40
10. Sad And Lonesome   4:36
11. Can't You See What You're Doin'  To Me?   4:46
12. When My Wife Quit Me   3:41





samedi 12 février 2011

Freddie Hubbard - Goin' Up (1960)




En 1960 , Freddie Hubbard , jeune trompettiste de 22 ans, a signé son deuxième album avec le label Bluenote. Et alors vous me dites? Freddie Hubbard a signé l'album en tant un leader un Dream Team : Paul Chambers à la contrebasse, Philly Joe Jones à la batterie,  McCoy Tyner au piano et Hank Mobley au saxo. Goin' up est un excellent album où Hubbard rompt par ses solos, le cordon ombilical qui le lie avec le modèle Clifford Briwn/Lee Morgan.

Tracklist : 

 1. Asiatic Raes  6:46
 2. The Changing Scene   5:50
 3. Karioka   6:16
 4. A Peck A Sec.   5:50
 5. I Wished I Know   7:49
 6. Blues For Brenda   7:00
 

 

jeudi 10 février 2011

Sonny Rollins - Saxophone Colossus (1956)






Saxophone est chef-d'oeuvre qui marque l'histoire du jazz et en particulier celui du milieu des années 1950. Il a été recompensé par une couronne par The Pinguin Guide To Jazz. Du jazz facile à écouter et surtout envoutant.. Il est probable que vous attrapez Jazz fever! Un vrai régal avec la version defenitive du standard "St. Thomas" et l'interprétation sombre du "You Don't Know What Love Is"'... Highly Recommanded!

Tracklist :
 1. St. Thomas    6:46
 2. You Don't Know What Love Is   6:28
 3. Strode Rode    5:14
 4. Moritat   10:00
 5. Blue 7    11:17

Credits :
Sonny Rollins: Saxophone
Tommy Flanagan : Piano
Doug Watkins : Contrebasse
Max Roach : Batterie